... y dada mi incapacidad manifiesta para cantar prefiero que os lo digan Bing Crosby, Danny Kaye, Rosemary Clooney y Vera Ellen
24 diciembre 2006
30 noviembre 2006
Como gustéis!!!!
Esta dama se ha visto sumida en el letargo. Más largo que nunca. La vida está siempre llena de prioridades y hay cosas, gentes, por las que lo dejas todo y te dedicas con todas tus fuerzas, aunque por momentos te fallen, a ellas. El ocio desaparece, y con él la Noche y los libros y el cine y la música... pero la esperanza y los milagros hacen que vuelva todo...
... y si hay que retomar la Noche, pues el honor es del maestro, una noticia leída en Moonfleet y en Blogdecine han hecho que recobre las ganas de contaros algo. Lo que espero al menos es que resulte de interés...
Para alegria de sus admiradores, entre los que me encuentro, Kenneth Branagh vuelve a dirigir Shakespeare con la fabulosa comedia pastoral Como gustéis (As you like it).
Con que se acerque mínimamente a lo que hizo con Mucho ruido y pocas nueces (Much ado about nothing), me volveré a rendir a sus pies.
Las comedias de Shakespeare, en su mayoría, fueron escritas en un período optimista, tanto a nivel público como privado. No eran satíricas en sí,aunque tenían elementos de esas características, pero sí eran alegres, demostraban fé en la naturaleza humana y en el poder de la unión de las gentes. Bebía de otros autores para crear sus maravillosas realidades y en este caso partió del Rosalynd de Thomas Lodge.
Una vez más, destacamos la visión del amor y vemos tres maneras muy distintas de vivirlo: Un amor bucólico, pastoral, estereotipado y lleno de "poesía"; un amor mundano, casi lascivo y un amor digamos que "normal". Además nuevamente el maestro lleva a engaño a los protagonistas con el arte del disfraz, puesto que Rosalynd y Celia se presentan disfrazadas de hombre (os suena?).
Muy destacable es la comparación que surje entre el mundo de la corte y el mundo de la naturaleza, uno triste y cuna de desgracias y el otro feliz. Ambiciones, usurpaciones, luchas por poder, disfraces, amor, todo un Shakespeare en estado puro.
Su lectura es deliciosa, divertida y nada "áspera". Lo que sí espero con ansia es esa versión cinematográfica.
(...Y esta dama promete no alejarse tanto tiempo de vosotros, y egoístamente deseo que alguien me haya echado un poco de menos)
... y si hay que retomar la Noche, pues el honor es del maestro, una noticia leída en Moonfleet y en Blogdecine han hecho que recobre las ganas de contaros algo. Lo que espero al menos es que resulte de interés...
Para alegria de sus admiradores, entre los que me encuentro, Kenneth Branagh vuelve a dirigir Shakespeare con la fabulosa comedia pastoral Como gustéis (As you like it).
Con que se acerque mínimamente a lo que hizo con Mucho ruido y pocas nueces (Much ado about nothing), me volveré a rendir a sus pies.Las comedias de Shakespeare, en su mayoría, fueron escritas en un período optimista, tanto a nivel público como privado. No eran satíricas en sí,aunque tenían elementos de esas características, pero sí eran alegres, demostraban fé en la naturaleza humana y en el poder de la unión de las gentes. Bebía de otros autores para crear sus maravillosas realidades y en este caso partió del Rosalynd de Thomas Lodge.
Una vez más, destacamos la visión del amor y vemos tres maneras muy distintas de vivirlo: Un amor bucólico, pastoral, estereotipado y lleno de "poesía"; un amor mundano, casi lascivo y un amor digamos que "normal". Además nuevamente el maestro lleva a engaño a los protagonistas con el arte del disfraz, puesto que Rosalynd y Celia se presentan disfrazadas de hombre (os suena?).
Muy destacable es la comparación que surje entre el mundo de la corte y el mundo de la naturaleza, uno triste y cuna de desgracias y el otro feliz. Ambiciones, usurpaciones, luchas por poder, disfraces, amor, todo un Shakespeare en estado puro.
Su lectura es deliciosa, divertida y nada "áspera". Lo que sí espero con ansia es esa versión cinematográfica.
(...Y esta dama promete no alejarse tanto tiempo de vosotros, y egoístamente deseo que alguien me haya echado un poco de menos)
30 octubre 2006
Felicidad y Desdicha
La felicidad consiste en que la parte consciente de nosotros mismos esté de un modo natural, cotidianamente, ocupada, activa y sin centrarse en el propio ser. La desdicha estriba en que esa parte consciente permanezca de un modo natural, todos los días, sin cesar, centrada de manera angustiosa en el propio ser.
Iris Murdoch, Amigos y Amantes ( The Nice and the Good, 1968)
17 octubre 2006
Sonoro cuestionario
Leo en el recomendable blog de cine ¡¡Aquí está Jack!! un curioso cuestionario, del también se hace eco Yojimbo, que no puedo evitar intentar contestar. Consiste en responder una serie de preguntas acerca de uno mismo con el título de una canción de tu artista favorito. Ay, mis Beatles!!! Ellos seguro que me conocen... y por qué no, a lo mejor vosotros me conoceis un poco mejor.
- Cantante o grupo elegido: The Beatles
- ¿Eres hombre o mujer?: Girl (Rubber Soul - 1965)
- Descríbete: Lucy in the sky with diamonds (Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - 1967)
- ¿Qué sienten las personas acerca de ti? She's a woman (1965)
- Describe tu actual relación con tu novio o pretendiente: I'm happy just to dance with you (A Hard Day's Night - 1964).
- ¿Dónde querrías estar ahora? Across the Universe (1969)
- ¿Cómo eres respecto al amor? Don´t let me down (Let it be - 1970)
- ¿Cómo es tu vida? Here, There and Everywhere (Revolver - 1966)
- ¿Qué pedirías si tuvieras un solo deseo? We can work it out ( 1965)
- Escribe una cita o frase sabia: Tomorrow never knows (Revolver - 1966)
- Ahora despídete: The End (Abbey Road - 1969)
Divertido ha sido rato largo...
09 octubre 2006
Esos libros...
Vuelvo por mi noche tras una larga ausencia. Todavía hay alguien ahí?....
He tenido unas merecidas vacaciones ( no soy yo la indicada para emitir tal valoración, pero las merecía), sin visita a lugar paradisíaco, pero sí con un aumento de mi cultura museística gracias al Museo del Traje y el Centro de Arte Reina Sofía. Por supuesto, miles de gracias a mi anfitrión pirata y también resultó muy agradable el volver a ver al bueno de Jerome, con el que quedan pendientes unas caipirinhas.
Pues con las pilas cargadas, debo reincorporarme a la tarea de intentar llevar un blog, y creo que es el momento de hablar de algo que llevo tiempo retrasando.
Muchas veces he comentado, incluso en cubierta de La Hispaniola, que tengo una especie de intolerancia por ciertos libros que se consideran grandes y de los que muchos afirman ser seguidores. Sé que con esto puede que cree polémica, pero por qué no hablar de ello? Empezaré fuerte...
He tenido unas merecidas vacaciones ( no soy yo la indicada para emitir tal valoración, pero las merecía), sin visita a lugar paradisíaco, pero sí con un aumento de mi cultura museística gracias al Museo del Traje y el Centro de Arte Reina Sofía. Por supuesto, miles de gracias a mi anfitrión pirata y también resultó muy agradable el volver a ver al bueno de Jerome, con el que quedan pendientes unas caipirinhas.
Pues con las pilas cargadas, debo reincorporarme a la tarea de intentar llevar un blog, y creo que es el momento de hablar de algo que llevo tiempo retrasando.
Muchas veces he comentado, incluso en cubierta de La Hispaniola, que tengo una especie de intolerancia por ciertos libros que se consideran grandes y de los que muchos afirman ser seguidores. Sé que con esto puede que cree polémica, pero por qué no hablar de ello? Empezaré fuerte...
El Quijote, de Miguel de Cervantes... la consabida obra cumbre del castellano. Lectura obligada en colegios de siempre... En ningún momento niego su calidad, ni su originalidad, y capto perfectamente su desmitificación del género de caballerías... pero me aburre soberanamenteeeee... La razón, que los sistemas educativos tienen que ser conscientes de que un prepúber no va a ser capaz de leerse el castellano antiguo, a lo bestia y disfrutarlo. Es que es imposible que se asimile... Lo intenté de nuevo en el instituto, dos años seguidos, y como una era una estudiante abnegada, lo leí las dos veces... pero os puedo asegurar que sufrí... y el año pasado hice un último intento... y tampoco lo toleré...
El Principito, de Antoine de Saint-Exupéry. Lo leí cuando era una niña, y no lo entendí, me aburrió, por más que la persona que me lo había regalado era una enamorada del mismo... y hace unos cuantos años era lectura obligatoria en 3º de Francés de la Escuela de Idiomas, no veais que sufrimiento... lo que me costó acabarmelo... Me parece un niño repelente que no dice más que tonterías.
- Y por último, La vida y opiniones del caballero Tristram Shandy, del Laurence Sterne. Me lo tuve que leer en la carrera. Bueno rectifico, intenté leerlo en la
carrera, creo que debió de ser el único que no terminé ( os he dicho que siempre he sido una estudiante abnegada). Innovador, único en su género, adelantó cosas que más tarde tocaría el Ulysses, pero inconexo, para mí vacio y sin sentido, aburrido... consiguió que no tuviera ni ganas de pasar de la página 100, y considero todo un logro haber llegado hasta allí. No obstante, sí que me encantó A Sentimental Journey, el considerado epílogo de la primera obra.
Los tres están en mi biblioteca, los tres han tenido sus intentos ( Tristram solo tuvo uno, pero me he prometido hacer otro), y puede que les vuelva a dar otra oportunidad, pero de momento, están para mí en la lista de proscritos, otros irán de momento por delante. Evidentemente no animo a su lectura, pero tampoco hago apología de su odio y no los desaconsejo.
Ahora es el momento de pedirles su comprensión por mi "intolerancia"
15 septiembre 2006
Y ya llegó el viernes...
... y como todos los viernes lo primerito que hay que hacer es mirar en Por fin es viernesss!!! a ver que novedades nos tiene preparadas el bueno de Jerome, que consiguen que nuestro fin de semana y la siguiente semana sean mucho más llevaderas. Este blog es un cajon de sastre en el que se pueden encontrar desde juegos, música, curiosidades, videos, anuncios... en fin, un mundo de enlaces y entretenimientos conducidos por ese gran tipo.
Así pues, desde hoy, en que él cumple su post número 1000, tiene su lugar entre mis ilusiones.
Así pues, desde hoy, en que él cumple su post número 1000, tiene su lugar entre mis ilusiones.
12 septiembre 2006
Porque hoy tengo el alma llena de poesia...
I celebrate myself;
And what I assume you shall assume;
For every atom belonging to me, as good belongs to you.
I loafe and invite my soul,
I lean and loafe at my ease observing a spear of summer grass.
My tongue, every atom of my blood, form'd from this soil, this air,
Born here of parents born here from parents the same, and their parents the same,
I, now thirty-seven years old in perfect health begin,
Hoping to cease not till death.
Creeds and schools in abeyance,
Retiring back a while sufficed at what they are, but never forgotten,
I harbor for good or bad, I permit to speak at every hazard,
Nature without check with original energy.
And what I assume you shall assume;
For every atom belonging to me, as good belongs to you.
I loafe and invite my soul,
I lean and loafe at my ease observing a spear of summer grass.
My tongue, every atom of my blood, form'd from this soil, this air,
Born here of parents born here from parents the same, and their parents the same,
I, now thirty-seven years old in perfect health begin,
Hoping to cease not till death.
Creeds and schools in abeyance,
Retiring back a while sufficed at what they are, but never forgotten,
I harbor for good or bad, I permit to speak at every hazard,
Nature without check with original energy.
Nota: añadiré la traducción en un comentario.
29 agosto 2006
... y llegan las bodas.
Cuatro Bodas y un Funeral (Mike Newell, 1994) no sólo es una película estupenda, en la que todas nos enamoramos de Hugh Grant (hasta que llegó el Mr. Darcy de Bridget Jones) sino que supuso para mí, y dos compañeras más, la mejor nota de toda mi carrera, tras un trabajazo sobre su lenguaje informal y su traducción al castellano. Siempre que voy a una boda, algo que en los últimos años se está convirtiendo en lo más habitual de los veranos, recuerdo esta canción.
La boda del sábado fue especial...
La boda del sábado fue especial...
25 agosto 2006
Happy Birthday, Sir.
Todo lo que pueda decir desde ahora se quedará corto. Para mí es grande, muy grande y hoy , 
que cumple 76 expléndidos años, no puedo más que hacer una reverencia ante él y un humilde homenaje.
El primer recuerdo suyo: no podía ser otro, enfundado en un smoking. Cigarro en la comisura de los labios. Martini con vodka, agitado, pero no revuelto. Walther PPK en el bolsillo. Aston Martin. Y la pantalla llena de flema escocesa. Sí, para mi, aunque él lo niegue es y será el único Bond, James Bond.
Me encantaban las películas del agente 007. La mayoría de ellas las vi por primera vez en un video Sony Betamax, alguien que sigue sin crecer, y me fascinaba todo: el glamour, la mirada cínica, todos sus gadgets... y después descubrí en él al hombre que se enamoró de una ladrona atormentada, que luchó por sacarla del infierno que la consumía.
O aquel hombre que quiso reinar. El león que permanecía en su puesto. El monje culto que investigaba misterios. Rudo lugarteniente de Eliot Ness en el Chicago de los años veinte. Un día descubrí que también podía ser el padre de uno de mis héroes y ser tan aventurero como él. Un Robin que envejece con su Lady Marian. Es Corazón de León y el único hombre que escapó de La Roca. Escritor huraño e incluso un explorador destinado a arreglar las cosas.
Ha sido y puede ser más cosas, fuerte acento escocés... y seguirá siendo el hombre más sexy vivo, por encima de muchos blandos aniñados.
Esta humilde dama felicita a Sir Sean Connery.
que cumple 76 expléndidos años, no puedo más que hacer una reverencia ante él y un humilde homenaje.El primer recuerdo suyo: no podía ser otro, enfundado en un smoking. Cigarro en la comisura de los labios. Martini con vodka, agitado, pero no revuelto. Walther PPK en el bolsillo. Aston Martin. Y la pantalla llena de flema escocesa. Sí, para mi, aunque él lo niegue es y será el único Bond, James Bond.
Me encantaban las películas del agente 007. La mayoría de ellas las vi por primera vez en un video Sony Betamax, alguien que sigue sin crecer, y me fascinaba todo: el glamour, la mirada cínica, todos sus gadgets... y después descubrí en él al hombre que se enamoró de una ladrona atormentada, que luchó por sacarla del infierno que la consumía.
O aquel hombre que quiso reinar. El león que permanecía en su puesto. El monje culto que investigaba misterios. Rudo lugarteniente de Eliot Ness en el Chicago de los años veinte. Un día descubrí que también podía ser el padre de uno de mis héroes y ser tan aventurero como él. Un Robin que envejece con su Lady Marian. Es Corazón de León y el único hombre que escapó de La Roca. Escritor huraño e incluso un explorador destinado a arreglar las cosas.Ha sido y puede ser más cosas, fuerte acento escocés... y seguirá siendo el hombre más sexy vivo, por encima de muchos blandos aniñados.
Esta humilde dama felicita a Sir Sean Connery.
22 agosto 2006
Vivir na Coruña...
"... que bonito é, andar de parranda e dormir de pé". En resumen, que sobrevivir a las dos primeras semanas de las Fiestas de María Pita termina siendo una misión casi imposible, que te merma físicamente para otras dos semanas, pero que deja una sensación totalmente satisfactoria.
En las dos primeras semanas del mes hemos tenido cosas tales como conciertos variados, diversos y extraños, gratuitos y de pago, Feria del Libro, Feria de Artesanía, Certamen de Casas Regionales ( que no conocerás a fondo las diferentes regiones, pero digamos que "metabolizas" toda su gastronomía), Regatas, Torneos de Tenis, Teresa Herrera de Fútbol ( que ha ganado el Depor y esperamos no se cumpla la tradición y hagan una buena temporada), Tall Ships' Races, fiestas variadas y diferentes, amigos que vuelven, amigos que se van, amigos que están... vamos que necesitas una agenda mayor que en el invierno para no liarte y quedar con tres o cuatro a la vez en sitios distintos.
Me centro entonces en lo que yo he destacado por encima de todo. Primero el Noroeste Pop-Rock, que se celebró ( puede que por última vez) sobre la arena de la playa de Riazor, y donde se pueden dar cita gentes tan variopintas como Los Mojinos Escozíos o Paul Weller. Yo personalmente de cuatro días de conciertos me quedo con el del ex-vocalista de The Jam. Vale, lo sé, tiro hacia lo inglés, pero siendo quien ha sido y es, empezar un concierto gratuito, para gente que mucha no sabe ni quien es, absoluta y totalmente puntual ( algo a lo que por desgracia no nos tienen demasiado acostumbrados) y ofrecer un maravilloso concierto totalmente entregado durante dos horitas, eso gana a cualquiera. El sábado 5 era el gran colofón del festival, con el Concierto de los 100 Años de Estrella Galicia, que pintaba bien, sí, pero que desde mi punto de vista ( y desde el de otros más) terminó siendo un despropósito de esperas eternas y soporíferos cantantes... y eso que muchos nos mantuvimos alli, al frio de la noche, esperando que salieran los anunciados Iván Ferreiro y Deluxe, pero por mucho que tenía ganas, yo claudiqué a las 4.00, y los escuché, gracias a la acústica y al viento, desde mi casa ya.
La Tall Ships' Races es algo especial para esta ciudad. De repente, el tranquilo puerto se vuelve un hervidero de marineros y de preciosos barcos de vela, muchos buques escuela, la mayoría forjadores de sueños, amistades y enseñanzas de vida. Un puerto convertido en vientos coloristas y una enórme Torre de Babel rodeada de agua.
Una ya no tiene edad para que los cadetes del Amerigo Vespucci la inviten a la esperada fiesta ( 400 cadetes italianos, vestiditos de gala invitando jóvenes coruñesas), pero sí que conseguí ir a una mucho más modesta, pero acojedora y entantadora en el barco noruego Christian Raddich, que tenía el honor de haber participado en la primera edición de la Regata, hace 50 años. La salida de los barcos con las velas extendidas desde la península de la Torre de Hércules es un maravilloso espectaculo, aunque este año se tiñó tristemente de humo incenciario.
Y toda esta palabrería que esta dama os ha contado, pues no es más que un intento de disculpa por mis prolongadas ausencias. Al igual que los reyes británicos escapaban a Greenwich en verano, esta dama inglesa no puede separarse en agosto de su ciudad e intenta aprovechar al máximo todo lo que le ofrece. Ruego pues me disculpen y espero no me hayan abandonado.
En las dos primeras semanas del mes hemos tenido cosas tales como conciertos variados, diversos y extraños, gratuitos y de pago, Feria del Libro, Feria de Artesanía, Certamen de Casas Regionales ( que no conocerás a fondo las diferentes regiones, pero digamos que "metabolizas" toda su gastronomía), Regatas, Torneos de Tenis, Teresa Herrera de Fútbol ( que ha ganado el Depor y esperamos no se cumpla la tradición y hagan una buena temporada), Tall Ships' Races, fiestas variadas y diferentes, amigos que vuelven, amigos que se van, amigos que están... vamos que necesitas una agenda mayor que en el invierno para no liarte y quedar con tres o cuatro a la vez en sitios distintos.
Me centro entonces en lo que yo he destacado por encima de todo. Primero el Noroeste Pop-Rock, que se celebró ( puede que por última vez) sobre la arena de la playa de Riazor, y donde se pueden dar cita gentes tan variopintas como Los Mojinos Escozíos o Paul Weller. Yo personalmente de cuatro días de conciertos me quedo con el del ex-vocalista de The Jam. Vale, lo sé, tiro hacia lo inglés, pero siendo quien ha sido y es, empezar un concierto gratuito, para gente que mucha no sabe ni quien es, absoluta y totalmente puntual ( algo a lo que por desgracia no nos tienen demasiado acostumbrados) y ofrecer un maravilloso concierto totalmente entregado durante dos horitas, eso gana a cualquiera. El sábado 5 era el gran colofón del festival, con el Concierto de los 100 Años de Estrella Galicia, que pintaba bien, sí, pero que desde mi punto de vista ( y desde el de otros más) terminó siendo un despropósito de esperas eternas y soporíferos cantantes... y eso que muchos nos mantuvimos alli, al frio de la noche, esperando que salieran los anunciados Iván Ferreiro y Deluxe, pero por mucho que tenía ganas, yo claudiqué a las 4.00, y los escuché, gracias a la acústica y al viento, desde mi casa ya.
La Tall Ships' Races es algo especial para esta ciudad. De repente, el tranquilo puerto se vuelve un hervidero de marineros y de preciosos barcos de vela, muchos buques escuela, la mayoría forjadores de sueños, amistades y enseñanzas de vida. Un puerto convertido en vientos coloristas y una enórme Torre de Babel rodeada de agua.
Una ya no tiene edad para que los cadetes del Amerigo Vespucci la inviten a la esperada fiesta ( 400 cadetes italianos, vestiditos de gala invitando jóvenes coruñesas), pero sí que conseguí ir a una mucho más modesta, pero acojedora y entantadora en el barco noruego Christian Raddich, que tenía el honor de haber participado en la primera edición de la Regata, hace 50 años. La salida de los barcos con las velas extendidas desde la península de la Torre de Hércules es un maravilloso espectaculo, aunque este año se tiñó tristemente de humo incenciario.Y toda esta palabrería que esta dama os ha contado, pues no es más que un intento de disculpa por mis prolongadas ausencias. Al igual que los reyes británicos escapaban a Greenwich en verano, esta dama inglesa no puede separarse en agosto de su ciudad e intenta aprovechar al máximo todo lo que le ofrece. Ruego pues me disculpen y espero no me hayan abandonado.
09 agosto 2006
03 agosto 2006
Nadie cuenta con la Inquisición Española.
Soy una dulce dama inglesa ( o eso creo a veces). He comentado mi pasión por el maestro que me da nombre. He comentado mi pasión por los Fab Four. 
He comentado mi pasión por sus ciudades y campiñas. Ahora le toca a ellos: Los Monty Python.
El pasado lunes día 24, y tras tiempo atesorando mi entrada, pude por fin disfrutar de Los Mejores Sketches de los Monty Python. Las compañías Yllana e Imprebís, tras un éxito arrollador por todo el territorio, por fin de acordaron de esta lejana ciudad del norte, a la que todo el teatro llega tarde, mal y a rastras... y vaya si valió la pena esperar. Debo decir de antemano que una es una fanática de esos genios ingleses, y que ya me daba la risa sólo al reconocer el sketch, pero es que fue genial!!!! Y eso que iba con mis reticencias a pesar de todo, pero tenía miedo de algunas adaptaciones y claro, John Cleese solo hay uno.
La obra es una selección de los mejores sketches del Monty Python's Flying Circus, el programa que hizo temblar los cimientos de la vetusta BBC, y que a pesar de casi ser suspendido en su cuarta semana de emisión, continuó durante cinco grandiosos años. Y hay que recordar que estuvieron prohibidos en nuestro país durante mucho tiempo.
No estan todos los que son, a todos supongo que nos falta alguno, pero sí son grandiosos los que están. Ver la canción de los leñadores adaptada a un grupo de Guardias Civiles, con un fabuloso Richard Collins Moore queriendo ser miembro de la Benemérita, o el padre intelectual de hijo minero, con piso en zona residencial de la ciudad... Miguel Ángel, el Papa y ciertas discrepancias con La Última Cena... En resumen: risas, y risas y más risas, y cuando crees que terminan, más risas...y cuando sales del teatro, lo comentas, lo recomiendas, más risas y deseas que vuelvan pronto.
Y claro, el espectáculo termina con el grandioso final de La Vida de Brian ( una de las mejores comedias jamás creadas, sino la mejor), todos cantando Always look on the bright side of life. Nada mejor para salir del feliz, silbando y sabiendo que "siempre hay que mirar el lado brillante de la vida"
Para resumirlo en una palabra: PYTHONESQUE!!
He comentado mi pasión por sus ciudades y campiñas. Ahora le toca a ellos: Los Monty Python.El pasado lunes día 24, y tras tiempo atesorando mi entrada, pude por fin disfrutar de Los Mejores Sketches de los Monty Python. Las compañías Yllana e Imprebís, tras un éxito arrollador por todo el territorio, por fin de acordaron de esta lejana ciudad del norte, a la que todo el teatro llega tarde, mal y a rastras... y vaya si valió la pena esperar. Debo decir de antemano que una es una fanática de esos genios ingleses, y que ya me daba la risa sólo al reconocer el sketch, pero es que fue genial!!!! Y eso que iba con mis reticencias a pesar de todo, pero tenía miedo de algunas adaptaciones y claro, John Cleese solo hay uno.
La obra es una selección de los mejores sketches del Monty Python's Flying Circus, el programa que hizo temblar los cimientos de la vetusta BBC, y que a pesar de casi ser suspendido en su cuarta semana de emisión, continuó durante cinco grandiosos años. Y hay que recordar que estuvieron prohibidos en nuestro país durante mucho tiempo.
No estan todos los que son, a todos supongo que nos falta alguno, pero sí son grandiosos los que están. Ver la canción de los leñadores adaptada a un grupo de Guardias Civiles, con un fabuloso Richard Collins Moore queriendo ser miembro de la Benemérita, o el padre intelectual de hijo minero, con piso en zona residencial de la ciudad... Miguel Ángel, el Papa y ciertas discrepancias con La Última Cena... En resumen: risas, y risas y más risas, y cuando crees que terminan, más risas...y cuando sales del teatro, lo comentas, lo recomiendas, más risas y deseas que vuelvan pronto.Y claro, el espectáculo termina con el grandioso final de La Vida de Brian ( una de las mejores comedias jamás creadas, sino la mejor), todos cantando Always look on the bright side of life. Nada mejor para salir del feliz, silbando y sabiendo que "siempre hay que mirar el lado brillante de la vida"
Para resumirlo en una palabra: PYTHONESQUE!!
22 julio 2006
Una nueva ilusión: La Hispaniola.
Hace tiempo que no renuevo mis ilusiones, y ya ha llegado el momento. Es una deuda que hay que saldar.
Ninguna bitácora de literatura podría tener un nombre tan acertado. La Hispaniola es el barco de La Isla del Tesoro de Robert Louis Stevenson, y capitaneada firmemente en este caso por Jueves Addams nos embarca en la aventura contínua de encontrar tesoros en libros y poemas. Subid a ella sin miedo a marearos, disfrutad de la maestría de los relatos que nos aconseja.
Me ilusiona...
Ninguna bitácora de literatura podría tener un nombre tan acertado. La Hispaniola es el barco de La Isla del Tesoro de Robert Louis Stevenson, y capitaneada firmemente en este caso por Jueves Addams nos embarca en la aventura contínua de encontrar tesoros en libros y poemas. Subid a ella sin miedo a marearos, disfrutad de la maestría de los relatos que nos aconseja.
Me ilusiona...
19 julio 2006
Whatever
Todos los veranos me pasa lo mismo. Llega el mes de julio, la nostalgia se apodera de mí y me hace recordar tiempos pasados. Corría el año 1995, esta dama inglesa disfrutaba de la pequeña y maravillosa localidad de Chesterfield y conocía gentes que se convirtieron en amigos para siempre, mientras sonaba ésta canción de Oasis.Todos los veranos cierro los ojos y me vuelvo a ver sentada en el parque, escuchando Whatever y soñando que no quería crecer más ni despedirme de esa gente. Hemos crecido más y simplemente nos hemos dicho hasta pronto muchas veces ya.
Todos los veranos sueño con volver.
17 julio 2006
Cuando el calor te derrite
No se a vosotros, pero yo hoy estoy que no puedo ni pensar. Me agota. Me hace sudar. Intento leer, y lo que normalmente suele ser refrescante, el delicioso ruído de las hojas al pasar, me fatiga, me hace sudar. La mera idea de sentarme en el sofa y ponerme a ver una película me da calor. Estoy derritiéndome poco a poco.
La playa, eso, si Lady Viola renació de nuevo como Cesario de las aguas de una playa de Iliria, debería intentarlo de nuevo. El mar, mi fresco mar. Traje de baño y agua, agua fresca, notarla contra mi piel. No tocar la arena, que abrasa cual suelo infernal. Perderme en el mar.
Voy a hacerlo, mi Orzán me llama. Entendereis entonces mis ausencias.
Quizás, al llegar de nuevo la noche, fresca y con las ideas claras, pueda escribir algo más lúcido.
La playa, eso, si Lady Viola renació de nuevo como Cesario de las aguas de una playa de Iliria, debería intentarlo de nuevo. El mar, mi fresco mar. Traje de baño y agua, agua fresca, notarla contra mi piel. No tocar la arena, que abrasa cual suelo infernal. Perderme en el mar.
Voy a hacerlo, mi Orzán me llama. Entendereis entonces mis ausencias.
Quizás, al llegar de nuevo la noche, fresca y con las ideas claras, pueda escribir algo más lúcido.
03 julio 2006
La Novia Cadáver. Del Dibujo a la Marioneta
Me reincorporo a la humilde creación de este blog que tenía algo abandonado. Es lo que tiene que de repente llegue el verano, y veas la playa y no puedas evitar ir a echarte la siesta sobre las cálidas arenas... y claro, que tampoco tenía nada interesante de lo que hablar.
Pero ahora sí que lo tengo. Por fin. Después de mucho hablaros de este evento, se inaguró el pasado viernes la tan esperada exposición de los bocetos del proceso de creación de La Novia Cadáver, en la Fundación Caixa Galicia de A Coruña. Y, a pesar de que al final Tim Burton no nos regaló su presencia, ha valido la pena la esperar. Se inaguró con una conferencia inicial a cargo de Carlos y Jordi Grangel, que explicaron el proceso de producción de la película, desde los bocetos de Tim Burton hasta los recursos técnicos. Por diversas razones no puede asistir (cosa que os puedo decir que me molestó mucho).
Lo primero que ves al llegar es que la Novia te saluda desde del frontal acristalado del edificio (omito mi opinion del mismo). La exposición ocupa una de las salas del tercer piso y en ella podemos encontrar desde los bocetos originales de Tim Burton, en los que se aprecia la pluma inconfundible que se ve en los dibujos de La Melancólica Muerte de Chico Ostra, al resultado final en forma de las marionetas utilizadas en la película. Sobre esos esbozos originales, los responsables del Grangel Studio realizaron los bocetos iniciales de los personajes, enviándolos después al estudio de Mackinnon & Saunders que crearon las marionetas que vemos en la pelicula. Éstas constan de un esqueleto de metal que le da su movilidad y están recubiertas de silicona y resina. Además de ver esas pequeñas obras de arte, también podemos ver el proceso de las tipografías utilizadas y los elementos ornamentales.
Así que , a qué estais esperando?, tenéis hasta el 31 de agosto para visitarla. Podeis consultar los horarios en la página de la Fundación y existe la posibilidad de asistir a visitas guiadas. Por supuesto, todo gratuito. Esta dama inglesa piensa repetir.
Pero ahora sí que lo tengo. Por fin. Después de mucho hablaros de este evento, se inaguró el pasado viernes la tan esperada exposición de los bocetos del proceso de creación de La Novia Cadáver, en la Fundación Caixa Galicia de A Coruña. Y, a pesar de que al final Tim Burton no nos regaló su presencia, ha valido la pena la esperar. Se inaguró con una conferencia inicial a cargo de Carlos y Jordi Grangel, que explicaron el proceso de producción de la película, desde los bocetos de Tim Burton hasta los recursos técnicos. Por diversas razones no puede asistir (cosa que os puedo decir que me molestó mucho).
Lo primero que ves al llegar es que la Novia te saluda desde del frontal acristalado del edificio (omito mi opinion del mismo). La exposición ocupa una de las salas del tercer piso y en ella podemos encontrar desde los bocetos originales de Tim Burton, en los que se aprecia la pluma inconfundible que se ve en los dibujos de La Melancólica Muerte de Chico Ostra, al resultado final en forma de las marionetas utilizadas en la película. Sobre esos esbozos originales, los responsables del Grangel Studio realizaron los bocetos iniciales de los personajes, enviándolos después al estudio de Mackinnon & Saunders que crearon las marionetas que vemos en la pelicula. Éstas constan de un esqueleto de metal que le da su movilidad y están recubiertas de silicona y resina. Además de ver esas pequeñas obras de arte, también podemos ver el proceso de las tipografías utilizadas y los elementos ornamentales.
Así que , a qué estais esperando?, tenéis hasta el 31 de agosto para visitarla. Podeis consultar los horarios en la página de la Fundación y existe la posibilidad de asistir a visitas guiadas. Por supuesto, todo gratuito. Esta dama inglesa piensa repetir.
25 junio 2006
Noite da queima na cidade meiga
Mágica noche de San Juan. Fuego purificador. Renacer de las cenizas. Mouchos, coruxas, sapos e bruxas. Hogueras. Sardinas. Tradiciones y supersticiones. Hierbas de San Juan, de las arrugas alejada te mantendrán.
22 junio 2006
In Memoriam
Yo no soy perfecta. Nadie es perfecto.
Poco tengo que decir, sólo que hoy habría cumplido 100 años y seguiría iluminándonos con su magia. Casi mejor dedicaré la tarde a ver Con faldas y a lo loco y a seguir maravillándome.
Va por usted Mr. Wilder.
17 junio 2006
Happy Bloomsday!!!!
Ayer fue el Bloomsday. El día en que se conmemora la figura del inmortal escritor irlandés James Joyce y sobre todo su Ulysses, ya que este libro cuenta los avatares de Leopold Bloom a lo largo del 16 de junio de 1904, un día común. Los incondicionales de Joyce representan escenas del libro e intentan seguir los pasos del protagonista. Las celebraciones son realmente excepcionales en Dublin, esa maravillosa ciudad tan bien retratada por Joyce. En mí ciudad se suele conmemorar en el Pub Dublin ( no es extraño, ¿verdad?), al cual la gente acude disfrazada y donde se puede degustar el mismo desayuno que Leopold se toma en la novela.
Debo confesar que no he leído el Ulysses, que es algo que siempre tengo en mente, pero aún no me he atrevido. Siempre he tenido recelo a las obras consideradas maestras, como si hubiera algo en mí que no acabara de aceptarlas, me ha pasado con algunas ya. El Retrato del Artista Adolescente produjo en mí situaciones encontradas, primero lo odié, no entendía y para mí era un sin sentido vuelto letras, pero lo releí y reconozco que me llegó entonces. Dublineses es en cambio una maravilla, una descripción deliciosa de Dublin y sus habitantes, relatos que te capturan y maravillan, sus conflictos y problemas.
Nota: Este post tenía que haberlo publicado ayer, pero es que no sé que pasa últimamente que no doy organizado mi tiempo, intentaré que la próxima vez las efemérides vayan en el día que corresponda.
Debo confesar que no he leído el Ulysses, que es algo que siempre tengo en mente, pero aún no me he atrevido. Siempre he tenido recelo a las obras consideradas maestras, como si hubiera algo en mí que no acabara de aceptarlas, me ha pasado con algunas ya. El Retrato del Artista Adolescente produjo en mí situaciones encontradas, primero lo odié, no entendía y para mí era un sin sentido vuelto letras, pero lo releí y reconozco que me llegó entonces. Dublineses es en cambio una maravilla, una descripción deliciosa de Dublin y sus habitantes, relatos que te capturan y maravillan, sus conflictos y problemas.
Nota: Este post tenía que haberlo publicado ayer, pero es que no sé que pasa últimamente que no doy organizado mi tiempo, intentaré que la próxima vez las efemérides vayan en el día que corresponda.
12 junio 2006
25 años tan bien llevados...
Pues sí amigos, hoy mi eterno héroe Indiana Jones cumple 25 añitos de nada. Está hecho un chaval!!!!
Todo empezó un 12 de junio de 1981, día en que se estrenó la primera película de la
trilogía En busca del Arca Perdida. Lo recuerdo como si fuera ayer. Uno de los grandes cines de la ciudad, entradas cogidas con antelación, todo un acontecimiento. Eran tiempos en que las colas se alargaban por la calle, para las entradas y para entrar. El gran ambigú del segundo piso, al que corrías para comprarte unas avellanitas, y luego, a sentarte en aquella sala majestuosa, con sus butacas de terciopelo rojo. Los compañeros de visionado? Pues los fijos de aquella época, no podía faltar el de siempre, demasiadas cosas hemos compartido y seguiremos compartiendo, verdad?
Las aventuras desde el principio, aquella piedra rodando persiguiendo a nuestro héroe, la cazadora, la bolsa, el látigo, y el sombrero. Culto y bruto a la vez, pendenciero, cariñoso, no sé, a todas nos volvía locas y todos querían ser como él. Primero, encontró un Arca, después un Templo Maldito, y la última vez que lo vimos, acompañado de ese padre (una debilidad de esta dama), el objetivo final fue el Santo Grial.
Qué quieren que les diga, me encantaría que se repusiera en pantalla grande, y volver a vivir lo mismo, aunque sé que no sería igual, pero la ocasión lo merece. Y bueno, entonces no me queda otra cosa que esperar a esa anunciada próxima aventura, en la que algo, más "veterano", no dudo que me encandilará de nuevo y soñaré con ser esa chica a la que rescata o mete en líos, aunque tenga que caminar entre serpientes o escorpiones, y comer sopas exóticas. Esta dulce dama inglesa tiene ganas de aventuras.
Todo empezó un 12 de junio de 1981, día en que se estrenó la primera película de la
trilogía En busca del Arca Perdida. Lo recuerdo como si fuera ayer. Uno de los grandes cines de la ciudad, entradas cogidas con antelación, todo un acontecimiento. Eran tiempos en que las colas se alargaban por la calle, para las entradas y para entrar. El gran ambigú del segundo piso, al que corrías para comprarte unas avellanitas, y luego, a sentarte en aquella sala majestuosa, con sus butacas de terciopelo rojo. Los compañeros de visionado? Pues los fijos de aquella época, no podía faltar el de siempre, demasiadas cosas hemos compartido y seguiremos compartiendo, verdad?Las aventuras desde el principio, aquella piedra rodando persiguiendo a nuestro héroe, la cazadora, la bolsa, el látigo, y el sombrero. Culto y bruto a la vez, pendenciero, cariñoso, no sé, a todas nos volvía locas y todos querían ser como él. Primero, encontró un Arca, después un Templo Maldito, y la última vez que lo vimos, acompañado de ese padre (una debilidad de esta dama), el objetivo final fue el Santo Grial.
Qué quieren que les diga, me encantaría que se repusiera en pantalla grande, y volver a vivir lo mismo, aunque sé que no sería igual, pero la ocasión lo merece. Y bueno, entonces no me queda otra cosa que esperar a esa anunciada próxima aventura, en la que algo, más "veterano", no dudo que me encandilará de nuevo y soñaré con ser esa chica a la que rescata o mete en líos, aunque tenga que caminar entre serpientes o escorpiones, y comer sopas exóticas. Esta dulce dama inglesa tiene ganas de aventuras.
02 junio 2006
Un trio.
Sumida aún en la bruma londinense, me encuentro con que el Dr. Strangelove me invita a participar de un trio muy especial. No piensen mal, me invita a citar, en dicho número, tres libros, tres películas o tres discos que hayan supuesto algo grande en mi vida. Difícil elección, pero al Dr. no puedo negarle nada.
Después de pensarlo mucho, decido hacerlo de la misma manera que él lo ha hecho, eligiendo una de cada categoría, así que me lanzo.
Después de pensarlo mucho, decido hacerlo de la misma manera que él lo ha hecho, eligiendo una de cada categoría, así que me lanzo.
- Un libro: entre muchos que suponen tanto para mí, y obviando por esta vez al maestro, me quedo sin lugar a dudas con Cumbres Borrascosas, de Emily Brontë. La historia más bella y más triste que he leído, los errores, las virtudes, los rencores, las venganzas, el amor con letras mayúsculas. Dos personas que se destruirían viviendo juntos pero que no fueron nada sin el otro. La mejor declaración de amor... y una segunda generación que deshace lo andado y corrige errores. Año tras año vuelve a mis manos y la disfruto como la primera vez.
- Un disco: me cuesta elegir, como a todos, pero los Fab Four tienen que estar aquí, y me quedo con The Beatles (The White Album). Qué decir, escuchadlo, comprobad su maestría, su diversidad y su atemporalidad. Puede que Ob-La-Di, Ob-La-Da no sea su mejor canción, pero me encanta!!!.
- Una película: ésta es sin lugar a dudas la categoría en la que más me ha costado decidirme. Un clásico?, una romántica?, una de época?, un musical?, que me haya marcado por su calidad o por su significado en dicho momento?... Y tras estar abstraida todo el día pensando, me voy al tópico: Lo que el viento se llevó. Por qué? pues porque es grandiosa, porque refleja una parte de la historia que siempre me ha interesado ( puede que a raíz de verla) y porque la fuerza de Escarlata O'Hara es envidiable, porque por amor ( u obsesión) hizo tonterías ( y quien no?) para luego ser racional y surgir de sus cenizas.
Bueno Doctor, espero haber colmado sus expectativas. Ahora sólo me queda enviarselo a alguien, así que, sin perjuicio de invitación a todo el que quiera, personalizo en el buen petulante Edu, en mi contrabandista favorito Jeremy Fox, y en J. Adams, de la Hispaniola. No me guarden rencor, esta dama inglesa sólo busca respuestas.
29 mayo 2006
London Calling
Esta dulce dama inglesa acaba de regresar de su Merry Old London. Regresé a mi Globe Theatre, paseé por Hyde Park, me lo compré todo en Oxford Street , comprobé que todo seguía igual en Buckingham Palace, me tomé un delicioso té disfrutando de esa maravilla de ciudad. Recargué mis baterías, mi anglicismo, mi pasión empapándome de historia en la Tower of London, con las explicaciones de un Yeoman, donde por cierto había una exposición de la Conspiración de la Pólvora y Guy Fawkes, uno de sus famosos habitantes. Hablé la lengua de Shakespeare hasta quedarme afónica, visité a viejos amigos y conocí nuevos lugares, el Museo Británico me recibió grandioso como siempre...
Cuento los minutos para volver...
Mientras espero, escucho a The Clash y su London Calling.
Cuento los minutos para volver...
Mientras espero, escucho a The Clash y su London Calling.
17 mayo 2006
Día das Letras Galegas
El 17 de mayo se celebra O Dia das Letras Galegas, que tuvo su inicio en 1963, con la elección de dicha fecha y del primer homenajeado dada que tal día como ese pero 100 años antes, se publicaba en La Habana Cantares Gallegos, de Rosalía de Castro, marcando el Rexurdimento de las letras gallegas.
Ahí os dejo un fragmento de una de las poesías que mejor refleja el dolor de la partida del emigrante, el desgarro emocional...
Adiós, ríos; adios, fontes;
adios, regatos pequenos;
adios, vista dos meus ollos:
non sei cando nos veremos.
Miña terra, miña terra,
terra donde me eu criei,
hortiña que quero tanto,
figueiriñas que prantei,
prados, ríos, arboredas,
pinares que move o vento,
paxariños piadores,
casiña do meu contento,
muíño dos castañares,
noites craras de luar,
campaniñas trimbadoras,
da igrexiña do lugar,
amoriñas das silveiras
que eu lle daba ó meu amor,
camiñiños antre o millo,
¡adios, para sempre adios!
¡Adios groria! ¡Adios contento!
¡Deixo a casa onde nacín,
deixo a aldea que conozo
por un mundo que non vin!
Deixo amigos por estraños,
deixo a veiga polo mar,
deixo, en fin, canto ben quero...
¡Quen pudera non deixar!...
Rosalía de Castro, Cantares Gallegos
Y si ella es la historia de la literatura gallega, él, Manolo Rivas, es la historia viva. Me gusta especialmente El Pueblo de la Noche, que viene acompañado de un CD en el que él mismo recita algunas de sus poesías acompañando de César C. Morán. Dejo que lo oigais aquí.
Nota: en el primer comentario teneis una traducción del poema de Rosalía.
Ahí os dejo un fragmento de una de las poesías que mejor refleja el dolor de la partida del emigrante, el desgarro emocional...
Adiós, ríos; adios, fontes;
adios, regatos pequenos;
adios, vista dos meus ollos:
non sei cando nos veremos.
Miña terra, miña terra,
terra donde me eu criei,
hortiña que quero tanto,
figueiriñas que prantei,
prados, ríos, arboredas,
pinares que move o vento,
paxariños piadores,
casiña do meu contento,
muíño dos castañares,
noites craras de luar,
campaniñas trimbadoras,
da igrexiña do lugar,
amoriñas das silveiras
que eu lle daba ó meu amor,
camiñiños antre o millo,
¡adios, para sempre adios!
¡Adios groria! ¡Adios contento!
¡Deixo a casa onde nacín,
deixo a aldea que conozo
por un mundo que non vin!
Deixo amigos por estraños,
deixo a veiga polo mar,
deixo, en fin, canto ben quero...
¡Quen pudera non deixar!...
Rosalía de Castro, Cantares Gallegos
Y si ella es la historia de la literatura gallega, él, Manolo Rivas, es la historia viva. Me gusta especialmente El Pueblo de la Noche, que viene acompañado de un CD en el que él mismo recita algunas de sus poesías acompañando de César C. Morán. Dejo que lo oigais aquí.
Nota: en el primer comentario teneis una traducción del poema de Rosalía.
15 mayo 2006
Hace hoy 31 años...
Dejaré que hoy hablen ellos por mí. Primero el cuarteto de Liverpool:
The Beatles - When I'm sixty-four (Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - 1967)
Y después Óscar Wilde:
Óscar Wilde, El Retrato de Dorian Gray (1891)
Hace hoy 31 años que nací.
The Beatles - When I'm sixty-four (Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band - 1967)
Y después Óscar Wilde:
"To get back my youth I would do anything in the world, except take exercise, get up early or be respectable."
Óscar Wilde, El Retrato de Dorian Gray (1891)
Hace hoy 31 años que nací.
07 mayo 2006
03 mayo 2006
Exposición sobre La Novia Cadáver
Prometí manteneros informados de la Exposición que planea la Fundación Caixa Galicia en A Coruña sobre la producción de la película, y que podría traer al genial Burton a inagurarla. Pues va tomando forma, con fechas y todo eso. Según un artículo aparecido en La Voz de Galicia, abriría sus puertas dos días antes del comienzo de Mundos Dixitais, que se celebrará entre los dias 1 y 8 de julio.
Mundos Dixitais es un programa en el que participan algunos de los mejores expertos en efectos digitales y animación del mundo y dentro del cual también se englobará también un Festival de Animación que premiará cortos de animación realizados en el 2005 sin fines comerciales.
Pues lo dicho, seguiré atenta e informando.
29 abril 2006
Hamlet, con Luis Tosar... otra vez
Pues sí, se me presentó la ocasión de ir a ver la representación de Hamlet de nuevo, y no quería perdermela... aunque mejor me hubiera sido quedarme en mi casa.
En ningún momento me voy a referir a la obra, de la cual yo ya hice mi comentario en su día, ni a los actores, simplemente, es que necesitaba desahogarme y poner claritas unas cuantas cosas. En resumen, necesitaba poner el grito en el cielo, criticar, rajar, como lo querais llamar, y para eso tengo un blog, no?.
Partamos del punto de que estoy a favor de que el teatro llegue a todo el mundo, de que no es un arte que sólo está al alcance de unos pocos, que me encanta que haya precios populares y representaciones en lugares a los que tradicionalmente no llegaba... pero todo en su límite. En este caso, el lugar de la tragedia (más que nunca una tragedia) fue el Edificio de Servicios Múltiples del Ayuntamiento de Culleredo (A Coruña).
Lo que ayer presencié (gratis en mi caso, precios populares para la mayoría) fue una tomadura de pelo de principio a fin, y repito que de todo esto quedan libres los actores y la obra en sí. Lo que sí quiero atacar es el hecho de que no entiendo qué necesidad hay de masacrar un montaje de esta manera, obligando a los actores a realizar su trabajo en un auditorio que parecía sacado de un colegio de la post-guerra, con el escenario a ras de suelo, con el público sentado en sillas de plástico acumuladas sin sentido, el club de jubilados jugando un campeonato de llave fuera, el avión de las 21 horas que llegó puntual, el tren que también venía dentro de la hora prevista... y con esa falta de educación por parte de la gente que acudió a verlo:
Y podría seguir así hasta mañana, o hasta pasado mañana, pero ya he quitado de dentro bastante de la ponzoña que me estaba envenenando. Por suerte yo la había visto antes, pero realmente lo sentí por aquellos que se acercaron a disfrutar del teatro y se encontraron con ese esperpéntico espectáculo, que espero que no les traiga secuelas.
En ningún momento me voy a referir a la obra, de la cual yo ya hice mi comentario en su día, ni a los actores, simplemente, es que necesitaba desahogarme y poner claritas unas cuantas cosas. En resumen, necesitaba poner el grito en el cielo, criticar, rajar, como lo querais llamar, y para eso tengo un blog, no?.
Partamos del punto de que estoy a favor de que el teatro llegue a todo el mundo, de que no es un arte que sólo está al alcance de unos pocos, que me encanta que haya precios populares y representaciones en lugares a los que tradicionalmente no llegaba... pero todo en su límite. En este caso, el lugar de la tragedia (más que nunca una tragedia) fue el Edificio de Servicios Múltiples del Ayuntamiento de Culleredo (A Coruña).
Lo que ayer presencié (gratis en mi caso, precios populares para la mayoría) fue una tomadura de pelo de principio a fin, y repito que de todo esto quedan libres los actores y la obra en sí. Lo que sí quiero atacar es el hecho de que no entiendo qué necesidad hay de masacrar un montaje de esta manera, obligando a los actores a realizar su trabajo en un auditorio que parecía sacado de un colegio de la post-guerra, con el escenario a ras de suelo, con el público sentado en sillas de plástico acumuladas sin sentido, el club de jubilados jugando un campeonato de llave fuera, el avión de las 21 horas que llegó puntual, el tren que también venía dentro de la hora prevista... y con esa falta de educación por parte de la gente que acudió a verlo:
- La chica de atrás, gran fan de Tosar, quiero creer, se paso toda la obra sacando fotos con su cámara digital último modelo, grabando videos y luego mirando si estaban bien.
- Su acompañante, sacó su móvil a la primera llamada que le hicieron, y luego, ya que lo tenía en la mano, pues por qué no mandar mensajes a los colegas?
- En la fila de delante, una señora bostezaba ruidosamente, muy ruidosamente, sin ningún tipo de pudor, como si estuviera en su casa.
- La gente se levantaba al baño, levantando consiguentemente a toda la fila y con todo tipo de ruidos, y volvía realizando la operación contraria. Y también hubo quien se levantó y nunca más se sentó, porque decidió que así veía mejor.
- Alguien, quiero creer que tan enamorado de Shakespeare que no se lo quiso perder, decidió llevarse a su bebé que hacia pucheritos alegremente en medio de la obra.
- Hubo quienes decidieron que ya era hora de cenar y se fueron sin esperar al final.
- Y esos pobres sufridores de actores, en las escenas que se hacían fuera del "escenario", tenían que pedirle permiso a los que se habían sentado por el suelo de los pasillos o por las escaleras, para poder continuar con su trabajo.
Y podría seguir así hasta mañana, o hasta pasado mañana, pero ya he quitado de dentro bastante de la ponzoña que me estaba envenenando. Por suerte yo la había visto antes, pero realmente lo sentí por aquellos que se acercaron a disfrutar del teatro y se encontraron con ese esperpéntico espectáculo, que espero que no les traiga secuelas.
26 abril 2006
¿Tim Burton en Galicia?
Este fin de semana aparecía en La Voz de Galicia la noticia de que la Fundación Caixa Galicia está en negociaciones para traer una muestra de dibujos y bocetos de Tim Burton, resultantes de la preparación de sus fantásticas películas de animación. Toda una agradable sorpresa que se vería culminada con la posibilidad de que el propio Burton viniera a la inaguración de dicha exposición.
Sin lugar a dudas esto sería otro gran acierto de los responsables de la Fundación tras las fantásticas exposiciones de Frida Kahlo en Santiago de Compostela y de Diego Rivera en A Coruña. Esta última en el ultramoderno edificio que se encuentra en los Cantones coruñeses y que a mí en concreto, me sigue horrorizando, tanto por dentro como por fuera.
Os mantendré informados.
Sin lugar a dudas esto sería otro gran acierto de los responsables de la Fundación tras las fantásticas exposiciones de Frida Kahlo en Santiago de Compostela y de Diego Rivera en A Coruña. Esta última en el ultramoderno edificio que se encuentra en los Cantones coruñeses y que a mí en concreto, me sigue horrorizando, tanto por dentro como por fuera.
Os mantendré informados.
23 abril 2006
Día del libro
Hoy era de recibo que yo tenía que publicar algo. Pero ocurre que, como todos, pasamos crisis de folio en blanco, que entre una cosa y otra no encuentras tiempo para sentarte a escribir nada interesante, y cuando lo encuentras, no tienes nada interesante que decir. No sé si me entendeis.
Me levanté con la idea de bajar a mi libreria favorita a comprarme un libro, pero al final desistí de la idea. Los compro todo el año, tampoco es que sea excesivamente necesario hacer dicho acto un domingo, que parecía amanecer con sol, e incluso con intento de primera tarde de playa (frustrada, eso sí, en cuanto pusimos los pies fuera del coche), y ni se me pasa, ni pasará nunca por la cabeza el leer El Quijote ( el año pasado tuve que leer obligada parte de un capítulo delante de un auditorio, en alemán, y aún tengo secuelas).
Y bueno, pues un Día del Libro sin libro nuevo, sin consejo de lectura, recordando eso sí la coincidencia que ha llevado a celebrarlo tal día como hoy. Sabreis, supongo, que es el Día del Libro porque, tal día como hoy de 1616, murieron Miguel de Cervantes y William Shakespeare. Es más, Shakespeare había nacido ese mismo día de 1564.
No obstante, esta coincidencia de fechas de fallecimiento viene dada por la utilización de diferentes calendarios. En España ya estaba en vigor el calendario Gregoriano, mientras que en Inglaterra todavía se guiaban por el calendario Juliano. Siguiendo el primero, la fecha de la muerte de Shakespeare sería el 3 de mayo.
Pero los astros parece que han querido que el 23 de abril también desaparecieran Molière, Garcilaso de la Vega y Josep Pla. Coincidencias que se dan.
No obstante, algo de literatura ha habido en este domingo de asueto. Por imposición, aunque ha resultado un placer, terminé de leer un libro cercernado, de lectura gradada para estudiantes de idiomas, puesto que desde hace unos años mantengo una lucha encarnizada con el idioma alemán. Effi Briest, de Theodor Fontane, retrato de una joven en la sociedad aristócrata de la Prusia de Bismark, que casan siendo una niña y que tiene una vida bastante desgraciada. Decir que Thomas Mann comentó que si tuviera que dejar un sólo libro en su biblioteca, sería Effi Briest. No me gusta leer novelas gradadas, nunca me ha gustado, se notan demasiado los cortes, pero mi alemán es tan rústico, que no podía ser de otra manera.
Espero que vosotros hayais disfrutado del día.
Me levanté con la idea de bajar a mi libreria favorita a comprarme un libro, pero al final desistí de la idea. Los compro todo el año, tampoco es que sea excesivamente necesario hacer dicho acto un domingo, que parecía amanecer con sol, e incluso con intento de primera tarde de playa (frustrada, eso sí, en cuanto pusimos los pies fuera del coche), y ni se me pasa, ni pasará nunca por la cabeza el leer El Quijote ( el año pasado tuve que leer obligada parte de un capítulo delante de un auditorio, en alemán, y aún tengo secuelas).
Y bueno, pues un Día del Libro sin libro nuevo, sin consejo de lectura, recordando eso sí la coincidencia que ha llevado a celebrarlo tal día como hoy. Sabreis, supongo, que es el Día del Libro porque, tal día como hoy de 1616, murieron Miguel de Cervantes y William Shakespeare. Es más, Shakespeare había nacido ese mismo día de 1564.
No obstante, esta coincidencia de fechas de fallecimiento viene dada por la utilización de diferentes calendarios. En España ya estaba en vigor el calendario Gregoriano, mientras que en Inglaterra todavía se guiaban por el calendario Juliano. Siguiendo el primero, la fecha de la muerte de Shakespeare sería el 3 de mayo.
Pero los astros parece que han querido que el 23 de abril también desaparecieran Molière, Garcilaso de la Vega y Josep Pla. Coincidencias que se dan.
No obstante, algo de literatura ha habido en este domingo de asueto. Por imposición, aunque ha resultado un placer, terminé de leer un libro cercernado, de lectura gradada para estudiantes de idiomas, puesto que desde hace unos años mantengo una lucha encarnizada con el idioma alemán. Effi Briest, de Theodor Fontane, retrato de una joven en la sociedad aristócrata de la Prusia de Bismark, que casan siendo una niña y que tiene una vida bastante desgraciada. Decir que Thomas Mann comentó que si tuviera que dejar un sólo libro en su biblioteca, sería Effi Briest. No me gusta leer novelas gradadas, nunca me ha gustado, se notan demasiado los cortes, pero mi alemán es tan rústico, que no podía ser de otra manera.
Espero que vosotros hayais disfrutado del día.
18 abril 2006
11 abril 2006
Libros iniciáticos
El Diario 20 Minutos hilaba ayer el 60 aniversario de la publicación en francés de El Principito un artículo sobre los grandes clásicos de la literatura infantil y juvenil, separados por edades y grandes obras que efectivamente no deben de faltal en la biblioteca de todo lector neófito.
Voy a dejar de lado a Saint-Exupéry, (que eso es harina de otro costal, algún día hablaré largo y tendido sobre él), y comentar esos libros que, efectivamente, han marcado mi infancia y juventud, que aún cojo de vez en cuando y compruebo que me siguen emocionando como el primer día. De los que se comentan en el artículo, me encantaría destacar los siguientes:
Voy a dejar de lado a Saint-Exupéry, (que eso es harina de otro costal, algún día hablaré largo y tendido sobre él), y comentar esos libros que, efectivamente, han marcado mi infancia y juventud, que aún cojo de vez en cuando y compruebo que me siguen emocionando como el primer día. De los que se comentan en el artículo, me encantaría destacar los siguientes:
- El Pequeño Nicolás de Renné Goscinny. Divertidísima colección de libros de este pequeño gamberro francés, en el colegio, con los amigos, de vacaciones... Tengo la colección completa en castellano y en francés y es una delicia cuando uno quiere alegrarse la vida. Y bueno, quién olvidaría la gran creación de Goscinny, junto con el dibujante Albert Uderzo: Asterix.
- La Isla del Tesoro de Robert Louis Stevenson. Piratas, aventuras, tesoros escondidos... Se le puede pedir más a una novela?? Bueno, sí, ron, una botella de ron. La joya de mi biblioteca es una edición de 1932 que cayó en mis manos en una tienda de segunda mano en Inglaterra por el irrisorio precio de 30 peniques.
- Las aventuras de Huckleberry Finn de Mark Twain. Cuando lo disfruté de niña, sólo vi las aventuras, las diversiones y la libertad de los personajes. Una vez releído, descubrí que la literatura americana moderna nació ahí, que es un estudio perfecto de la sociedad todavía racista post-guerra de secesión y que las imagenes que presenta del paisaje del Río Mississippi no se te borran nunca de la mente.
- Platero y yo de Juan Ramón Jiménez. Quién que haya leído este libro no ha querido tener un borrico como Platero... y qué disgusto al terminar de leerlo!!! Mi primer acercamiento a la poesía también fue con este autor: una antología especial para niños llamada Yo voy soñando caminos...
- 20.000 leguas de viaje submarino de Julio Verne... y La Vuelta al Mundo en 80 días, y Viaje al Centro de la Tierra, y Un Capitán de quince años, y... ¿por qué tengo que elegir una sola? Una niñez sin Julio Verne no es lo mismo. Me enseñó a soñar y a viajar como nadie.
Y voy a parar, porque aunque continuara durante horas, siempre me dejaría algo en el tintero, porque ahí estan los relatos de Edgar Allan Poe, Sherlock Holmes, Las Mil y una Noches... y ya, en mi "madurez" Harry Potter.
Ahora es vuestro turno, contadme qué libros os han marcado, qué no faltará jamás en la biblioteca de vuestros hijos, primos y sobrinos.
07 abril 2006
Nuevas ilusiones
Ha llegado el momento de compartir con vosotros mis nuevas ilusiones. Supongo que ya los conocereis, puesto que ambos son lectores de esta dama inglesa, y suelen alegrarme la vida con sus comentarios. Blogs bien distintos los suyos, pero enormemente aconsejables.
Si lo que os apetece es leer el diario de un novisimo petulante, sus impresiones e impertinencias, pues ahí teneis a Edu y sus Molèculas Inestables. Comenta con acidez la actualidad, y todo aquello que pueda surgir en su cabeza. Orgulloso nativo del más grande barrio, su disertación acerca de ciertas camisetas imperecederas es digna de mencion.
Mi otra ilusión es el Dr. Strangelove, que en su diván consigue sentar a los personajes más interesantes que uno se puede imaginar y de los cuales extrae sorprendentes declaraciones. Todos buscan ayuda en los momentos difíciles y la encuentran en este Dr. de exquisito gusto por el cine. Llamad pues a la puerta de su Gabinete.
Si lo que os apetece es leer el diario de un novisimo petulante, sus impresiones e impertinencias, pues ahí teneis a Edu y sus Molèculas Inestables. Comenta con acidez la actualidad, y todo aquello que pueda surgir en su cabeza. Orgulloso nativo del más grande barrio, su disertación acerca de ciertas camisetas imperecederas es digna de mencion.
Mi otra ilusión es el Dr. Strangelove, que en su diván consigue sentar a los personajes más interesantes que uno se puede imaginar y de los cuales extrae sorprendentes declaraciones. Todos buscan ayuda en los momentos difíciles y la encuentran en este Dr. de exquisito gusto por el cine. Llamad pues a la puerta de su Gabinete.
05 abril 2006
La Tierra Baldía
Tras días sin publicar nada, de apatía, o descanso tal vez, recordé gracias a las locuras del clima que ya tenemos aquí el mes de abril, y me vienieron a la cabeza las líneas iniciales de un poema que leí hace ya tiempo y que recuerdo estudié con interés y devoción:
April is the cruellest month, breeding
Lilacs out of the dead land, mixing
Memory and desire, stirring
Dull roots with spring rain.
Winter kept us warm, covering
Earth in forgetful snow, feeding
A little life withe dried tubers.
Summer surprised us, coming over the Starnbergersee
With a shower of rain; we stopped in the colonnade,
And went on a sunlight, into the Hofgarten,
And drank coffee, and talked for an hour.
Bin gar keine Russin, stamm' aus Litauen, echt
deutch.
And when we were children, staying at the arch-
duke's,
My cousin's, he took me out on a sled,
And I was frightened. He said, Marie,
Marie, hold on tight. And down we went.
In the mountains, there you feel free.
I read, much of the night, and go south in the winter.
En 1922, el mismo año en que James Joyce publica su Ulysses, T.S. Eliot saca a la luz La tierra Baldía ( The Waste Land), uno de los poemas más famosos y sobre el cual más se ha escrito del siglo XX. Las 433 líneas que han influenciado la poesía modernista. Está estructurado en 5 partes:
1. El entierro de los muertos.
2.Una partida de ajedrez.
3. El sermón del fuego.
4. Muerte por agua.
5. Lo que dijo el trueno.
Las cuatro primeras se corresponden con los cuatro elementos clásicos griegos: Tierra, Aire, Fuego y Agua. A lo largo de estas maravillosas líneas nos habla del declive de la civilización y del hecho ya conocido y recurrente de la imposibilidad de recuperar el tiempo pasado. Todo el poema está jalonado y repleto de alusiones y citas de grandes: Baudelaire, Webster, Dante, Milton, Ovidio, Shakespeare y citas Bíblicas, sólo por citar una pequeña muestra. Sin olvidar que la mayoría de éstas se hacen en su lengua de origen. Su complejidad y simbolismo es enorme y se publicó seguido de unas notas aclaratorias que en cierta manera ayudan a entender las metáforas ( o no).
Se lo dedica a Ezra Pound, artífice final de La Tierra Baldía puesto que lo leyo y ayudo a su corrección, prononiendo cambios y anotaciones. La dedicatoria inicial, repitiendo la que Dante hiciera en su Purgatorio a Arnaut Daniel: For Ezra Pound il miglior fabbro ( Para Edra Pound el mejor forjador)
De lectura nada fácil, pero realmente curioso e interesante, os invito de nuevo una incursión en la poesia. T. S. Eliot se merece que lo intenteis al menos.
Como siempre, en el primer comentario, la traducción al castellano.
April is the cruellest month, breeding
Lilacs out of the dead land, mixing
Memory and desire, stirring
Dull roots with spring rain.
Winter kept us warm, covering
Earth in forgetful snow, feeding
A little life withe dried tubers.
Summer surprised us, coming over the Starnbergersee
With a shower of rain; we stopped in the colonnade,
And went on a sunlight, into the Hofgarten,
And drank coffee, and talked for an hour.
Bin gar keine Russin, stamm' aus Litauen, echt
deutch.
And when we were children, staying at the arch-
duke's,
My cousin's, he took me out on a sled,
And I was frightened. He said, Marie,
Marie, hold on tight. And down we went.
In the mountains, there you feel free.
I read, much of the night, and go south in the winter.
En 1922, el mismo año en que James Joyce publica su Ulysses, T.S. Eliot saca a la luz La tierra Baldía ( The Waste Land), uno de los poemas más famosos y sobre el cual más se ha escrito del siglo XX. Las 433 líneas que han influenciado la poesía modernista. Está estructurado en 5 partes:
1. El entierro de los muertos.
2.Una partida de ajedrez.
3. El sermón del fuego.
4. Muerte por agua.
5. Lo que dijo el trueno.
Las cuatro primeras se corresponden con los cuatro elementos clásicos griegos: Tierra, Aire, Fuego y Agua. A lo largo de estas maravillosas líneas nos habla del declive de la civilización y del hecho ya conocido y recurrente de la imposibilidad de recuperar el tiempo pasado. Todo el poema está jalonado y repleto de alusiones y citas de grandes: Baudelaire, Webster, Dante, Milton, Ovidio, Shakespeare y citas Bíblicas, sólo por citar una pequeña muestra. Sin olvidar que la mayoría de éstas se hacen en su lengua de origen. Su complejidad y simbolismo es enorme y se publicó seguido de unas notas aclaratorias que en cierta manera ayudan a entender las metáforas ( o no).
Se lo dedica a Ezra Pound, artífice final de La Tierra Baldía puesto que lo leyo y ayudo a su corrección, prononiendo cambios y anotaciones. La dedicatoria inicial, repitiendo la que Dante hiciera en su Purgatorio a Arnaut Daniel: For Ezra Pound il miglior fabbro ( Para Edra Pound el mejor forjador)
De lectura nada fácil, pero realmente curioso e interesante, os invito de nuevo una incursión en la poesia. T. S. Eliot se merece que lo intenteis al menos.
Como siempre, en el primer comentario, la traducción al castellano.
27 marzo 2006
La Melancólica Muerte de Chico Ostra, otra genialidad de Tim Burton
Supongo que a todos nos pasa que llegado el momento en que se acerca la Noche Reyes, nos obsesionamos con encontrar el regalo perfecto para nuestra gente. Yo este año lo encontré, era hecho a su medida , perfecto para el contrabandista que todos conocemos, sabía que le gustaría: La Melancólica Muerte de Chico Ostra, de Tim Burton. Y vaya si acerté, di en el clavo, le gustaba, tanto, que ya lo tenía en su biblioteca!!!! Así que hice lo que toda amante de los libros haría: quedármelo y comprarle otro regalo!!!!
Y debo decir que me encanta. Es una auténtica delicia. Un nuevo acercamiento al universo Burton. Poesía sencilla pero llena de intensidad, cruel , llena de amor, triste, alegre, compleja y muy simple a la vez, todo aderezado con unas ilustraciones que no desentonarían en alguno de los coros de Pesadilla Antes de Navidad o de La Novia Cadáver. Una obra que parecería para niños pero que sólo está al alcance de los adultos que no han crecido todavía. Además la edición que compré es en formato bilingüe con lo cual se puede disfrutar de la creación original. La traducción es buena, a pesar de lo dificultoso de la tarea, puesto que si ya siempre es complicado traducir un género literario, más lo es el intentarlo con la poesía y más cuando es tan sencilla y compleja a la vez, donde todos los matices, por simples que parezcan cuentan para el todo.
Como muestra os dejo el primero de los relatos, en sus dos versiones, castellano e inglés.
Palillo y Cerilla enamorados
Palillo quería a Cerilla
con un amor muy vehemente.
Amaba su delgadez
que veía muy ardiente.
Entre palillo y cerilla
¿puede arder una pasión?
Así fue. Y en un segundo
ella lo volvió carbón.
Palillo quería a Cerilla
con un amor muy vehemente.
Amaba su delgadez
que veía muy ardiente.
Entre palillo y cerilla
¿puede arder una pasión?
Así fue. Y en un segundo
ella lo volvió carbón.
Stick Boy and Match Girl in Love
Stick Boy liked Match Girl,
he liked her a lot.
He liked her cute figure,
he thought she was hot.
But could a flame ever burn
for a match and a stick?
It did quite literally;
he burned up pretty quick.
he liked her a lot.
He liked her cute figure,
he thought she was hot.
But could a flame ever burn
for a match and a stick?
It did quite literally;
he burned up pretty quick.
21 marzo 2006
Día mundial de la poesía.
Una vez alguien dijo que si se le dedica un día a algo, ese algo está en grave peligro. Bueno, pues en noviembre de 1999 la UNESCO decidió que el día 21 de Marzo sería el Día Mundial de la Poesía, y ciertamente es un género herido... Y como yo siempre he sido defensora de causas perdidas, pues me dispongo a celebrarlo con vosotros. Me ha costado hacer una elección, y no sé cuales han sido las razones por las cuales he optado por este poema en concreto. Abrí uno de mis libros y apareció. La poesía es un estado de ánimo, el mayor reflejo de sentimientos que nos podemos encontrar, breve, precisa, llena de imágenes, puede ser dura, desgarradora, reivindicativa, sutil, ...y siempre la relacionaremos con el amor.
Portrait of a Lady
Your thighs are appletrees
William Carlos Williams
Portrait of a Lady
Your thighs are appletrees
whose blossoms touch the sky.
Which sky? The sky
where Watteau hung a lady's
slipper. Your knees
are a southern breeze -- or
a gust of snow. Agh! what
sort of man was Fragonard?
-- As if that answered
anything. -- Ah, yes. Below
the knees, since the tune
drops that way, it is
one of those white summer days,
the tall grass of your ankles
flickers upon the shore --
Which shore? --
the sand clings to my lips --
Which shore?
Agh, petals maybe. How
should I know?
Which shore? Which shore?--
the petals from some hidden
appletree -- Which shore?
I said petals from an appletree.
William Carlos Williams
(Nota: os añado una traducción en el primer comentario)
19 marzo 2006
La ausencia
"Me fui a los bosques porque quería vivir pausadamente, enfrentarme únicamente a los hechos esenciales de la vida, y ver si no podía aprender lo que tenía que enseñarme, y no, cuando me llegara la muerte, descubrir que no había vivido. No deseaba vivir aquello que no era vida, vivir es tan preciado; tampoco deseaba practicar la resignación, a menos que fuera totalmente necesario. Quería vivir intensamente y extraer todo el tuétano a la vida, ..."
Pues no, mis razones para desaparecer no fueron las mismas que las de Thoreau, desde luego mucho menos literarias o filosóficas. Hubiera sido más reconfortante intelectualmente hablando. Las mias fueron simplemente un estúpido accidente laboral que me mantuvo inactiva, pero recuperada y con fuerzas de nuevo, no os librareis de mi. No sé si me habrá echado alguien de menos, o no, pero intentaré seguir...
Y en lo que respecta a este autor, al que ya me he referido en otra ocasión, es recomendable la lectura de Walden, o la vida en los bosques,aunque tiene partes totalmente paranoides y prescindibles, pero sus visiones de la vida, sus experiencias en el Estanque de Walden, durante dos años, dos meses y dos días en esa cabaña de madera que él mismo construyó. A través de esta obra ves un intento de que evaluemos nuestro modo de vida, que nos lo replanteemos, remarcándolo con grandes frases y pensamientos...
... porque, realmente estamos aprovechando nuestra vida al máximo? o nuestra vida esta llena de cosas que pueden ser prescindibles pero que tomamos como imprescindibles? Invita a pensar, y yo os invito a ello también.
Pues no, mis razones para desaparecer no fueron las mismas que las de Thoreau, desde luego mucho menos literarias o filosóficas. Hubiera sido más reconfortante intelectualmente hablando. Las mias fueron simplemente un estúpido accidente laboral que me mantuvo inactiva, pero recuperada y con fuerzas de nuevo, no os librareis de mi. No sé si me habrá echado alguien de menos, o no, pero intentaré seguir...
Y en lo que respecta a este autor, al que ya me he referido en otra ocasión, es recomendable la lectura de Walden, o la vida en los bosques,aunque tiene partes totalmente paranoides y prescindibles, pero sus visiones de la vida, sus experiencias en el Estanque de Walden, durante dos años, dos meses y dos días en esa cabaña de madera que él mismo construyó. A través de esta obra ves un intento de que evaluemos nuestro modo de vida, que nos lo replanteemos, remarcándolo con grandes frases y pensamientos...
... porque, realmente estamos aprovechando nuestra vida al máximo? o nuestra vida esta llena de cosas que pueden ser prescindibles pero que tomamos como imprescindibles? Invita a pensar, y yo os invito a ello también.
06 marzo 2006
Oscars Night
Tras una noche en vela, alguna cabezadita furtiva y un estudio detallado de lo que incluiré en mi post de mañana, estos han sido los ganadores:
- Película:
Crash - Paul Haggis, Cathy Schulman - Director:
Ang Lee por Brokeback Mountain - Actor:
Philip Seymour Hoffman por Capote - Actriz:
Reese Witherspoon por En la Cuerda Floja - Actor Secundario:
George Clooney por Syriana - Actriz Secundaria:
Rachel Weisz por El Jardinero Fiel - Guión Original:
Crash - Paul Haggis, Robert Moresco - Guión Adaptado:
Brokeback Mountain - Larry McMurtry, Diana Ossana - Fotografía:
Memorias de una Geisha - Dion Beebe - Montaje:
Crash - Hughes Winborne - Dirección Artística:
Memorias de una Geisha - John Myhre, Gretchen Rau - Diseño de Vestuario:
Memorias de una Geisha - Colleen Atwood - Banda Sonora Original:
Brokeback Mountain - Gustavo Santaolalla - Canción:
Hustle & Flow ("It's Hard Out Here For a Pimp") - Maquillaje:
Las Crónicas de Narnia: El León, La Bruja y el Armario - Howard Berger, Nikki Gooley - Sonido:
King Kong - Christopher Boyes, Michael Semanick, Michael Hedges, Hammond Peek - Montaje de Sonido:
King Kong - Mike Hopkins, Ethan Van der Ryn - Efectos Visuales:
King Kong - Joe Letteri - Película de Animación:
Wallace & Gromit: La Maldición de las Verduras - Steve Box, Nick Park - Película Extranjera:
Tsotsi - Largometraje Documental:
Marche de l'empereur, La - Cortometraje Documental:
A Note of Triumph: The Golden Age of Norman Corwin - Cortometraje Animado:
The Moon and the Son - John Canemaker, Peggy Stern - Cortometraje de Acción Real:
Six Shooter
05 marzo 2006
El conocimiento...
"To know that we know what we know, and that we do not know what we do not know, that is true knowledge"
01 marzo 2006
Los Tres Mosqueteros
En 1844 Alexandre Dumas Padre publicaba Los Tres Mosqueteros, obra basada en Memoires de Monsieur D'artagnan, de principios del siglo XVIII, en la que se relataba la vida de Charles de Batz-Castelmore d'Artagnan, un soldado gascón al servicio de Luis XIV, que murió en el asedio de Maastricht.
El título de la obra, evidentemente, no hace referencia a D'Artagnan, sino a sus tres compañeros de peripecias: Athos, un típico caballero de la época lleno de melancolía, Porthos, un hombre enorme y valiente, y Aramis, un exquisito sacerdote, personajes en origen reales también.
Todos conocemos la historia por libros, películas y series. Yo me quedo con la versión cinematográfica de George Sidney (1948), con Gene Kelly, Lana Turner y Ángela Lansbury, y no puedo dejar de recordar como parte integrante de mi infancia la adaptación para niños D'Artacán y Los Tres Mosqueperros(1981), donde nuestros protagonistas eran perros.
Y por todo ello, y porque me encanta vivir el Carnaval.
TODOS PARA UNO, Y UNO PARA TODOS.
23 febrero 2006
Ya tenemos a Harry en castellano
23 de febrero de 2006: Harry Potter y el misterio del Príncipe , J.K. Rowling (Editorial Salamandra). Hoy es el día elegido para el lanzamiento en castellano del sexto libro de la saga, casi un año después de su publicación en inglés.
Yo soy una de esas fans entradas ya en años que no puede esperar más días a comprar cada nuevo libro que sale. Ya he leído esta nueva entrega cuando salió en inglés y hoy no fallaré en mi cita con mi librería favorita, y espero participar en alguna actividad de las que organicen. En esta nueva entrega conocemos más de los personajes, de la familia y años de colegio de Lord Voldemort, y nuestros personajes ya son totalmente unos adolescentes de hormonas revolucionadas... y se nos muere uno de los personajes claves.
Así como Harry Potter y la Orden del Fénix me había encantado, éste me dejó un pelín vacía al terminarlo, aunque puede que fuera porque lo leí a toda velocidad, o porque las expectativas que te formas al final del quinto no las llené de todo con este. Claro que el final abierto del Misterio del Principe me hace estar expectante a ver como termina con los 7 años de la Escuela de Magia y Hechicería.
Lo que sí me gustaría comentar es el cambio que se ha producido en el título respecto al que en un principio estaba previsto: Harry Potter y el Príncipe Mestizo. El título original es Harry Potter and the Half-Blood Prince, y "half-blood" no es otra cosa que sangre mezclada, es decir, mestizo, pero supongo que optarían por el Misterio del Príncipe por lo de ser políticamente correctos aunque no tenga cabida, en mi punto de vista, en la trama de esta entrega... no sé, cuando tenga en la mano la traducción os lo comentaré con más conocimento de causa.
Y os contaré también las actividades que se han organizado para el lanzamiento.
Enlaces:
Yo soy una de esas fans entradas ya en años que no puede esperar más días a comprar cada nuevo libro que sale. Ya he leído esta nueva entrega cuando salió en inglés y hoy no fallaré en mi cita con mi librería favorita, y espero participar en alguna actividad de las que organicen. En esta nueva entrega conocemos más de los personajes, de la familia y años de colegio de Lord Voldemort, y nuestros personajes ya son totalmente unos adolescentes de hormonas revolucionadas... y se nos muere uno de los personajes claves.
Así como Harry Potter y la Orden del Fénix me había encantado, éste me dejó un pelín vacía al terminarlo, aunque puede que fuera porque lo leí a toda velocidad, o porque las expectativas que te formas al final del quinto no las llené de todo con este. Claro que el final abierto del Misterio del Principe me hace estar expectante a ver como termina con los 7 años de la Escuela de Magia y Hechicería.
Lo que sí me gustaría comentar es el cambio que se ha producido en el título respecto al que en un principio estaba previsto: Harry Potter y el Príncipe Mestizo. El título original es Harry Potter and the Half-Blood Prince, y "half-blood" no es otra cosa que sangre mezclada, es decir, mestizo, pero supongo que optarían por el Misterio del Príncipe por lo de ser políticamente correctos aunque no tenga cabida, en mi punto de vista, en la trama de esta entrega... no sé, cuando tenga en la mano la traducción os lo comentaré con más conocimento de causa.
Y os contaré también las actividades que se han organizado para el lanzamiento.
Enlaces:
20 febrero 2006
... y el Principe de Dinamarca habló en gallego
El jueves pasado, antes de rendirme al poder de la gripe, asistí al estreno de Hamlet en el Teatro Rosalía de Castro de A Coruña. Primera representación de teatro profesional en gallego de dicha obra del maestro Shakespeare. El elenco de actores era tremendamente atractivo ( si no llegaba con la obra en sí): lo mejor de la escena teatral y cinematográfica gallega, con el internacional Luis Tosar a la cabeza como el "incierto señor Hamlet".
Repasemos brevemente el argumento de Hamlet: El Principe Hamlet ha perdido ha su padre y ha visto como en poco tiempo su madre se casa con su tio Claudio. Tras un breve encuentro con el espectro de su padre, que le comunica que fue asesinado, decide fingirse loco para descubrir al culpable... Lo novedoso, si es que algo puede quedar de novedoso en esta obra, es el hecho de que Lino Braxe, el director, decide situar la acción en la Dinamarca de la invasión nazi, que no es que sea algo realmente vital, sino que a primera vista sólo es apreciable por los uniformes militares, la vestimenta de mediados del siglo XX y por la cruz gamada que llena todo el escenario al final de la representación.
Sólo me parece reseñable de todo esto la elección musical, ya que fuimos recibidos por Marlene Dietrich y todo lo que suena en la obra me pareció realmente bueno. Explicado esto, pasemos a la miga del asunto.
A mi la representación me encantó, y eso teniendo en cuenta que a mi a Shakespeare que ni me lo toquen. Reconozco que me costó creerme el papel de Manuel Manquiña como Polonio,pero evidentemente eso es producto de muchos años viendolo haciendo humor, que parece que no, pero marcan, aunque según iba avanzando la obra cada vez me iba gustando más. Ofelia, en su locura, cantando, esta impresionante... y Tosar, desde mi punto de vista no hace otra cosa que confirmar lo que ya todos sabemos, que es un actorazo. Los soliloquios me parecieron fantásticos. Me gustaron ciertos toques de acercar la obra al patio de butacas con representaciones en el pasillo, aunque eso supuso que desde ciertas localidades no se pudiera ver, pero le daba un toque sorprendente y menos rígido. El ritmo de la obra fue aumentando poco a poco y también se notaba mucho más comodos a los actores, algunos de ellos algo rígidos al principio, como el caso de Víctor Mosqueira.
Lo que sí me gustaría comentar son dos pequeños apuntes. Primero, la horrible crítica de la obra que hace La Voz de Galicia , dando palos por todos los lados, y considerando la obra como una mera recitación, considerando que cada actor hacía la lucha por su lado y quizás con un cierto resquemor por la cantidad de apoyos económicos que recibió la obra, cosa inusual por cierto en la escena teatral gallega. Y la segunda, es el comprobar como cierta ex-personalidad política gallega fumaba alegremente bajo un enorme cartel prohibitivo con la connivencia de los gestores del Rosalía, mientras que todos los demás fumadores, respetuosos, estaban 3 metros más allá, pero de la puerta para fuera.
Repasemos brevemente el argumento de Hamlet: El Principe Hamlet ha perdido ha su padre y ha visto como en poco tiempo su madre se casa con su tio Claudio. Tras un breve encuentro con el espectro de su padre, que le comunica que fue asesinado, decide fingirse loco para descubrir al culpable... Lo novedoso, si es que algo puede quedar de novedoso en esta obra, es el hecho de que Lino Braxe, el director, decide situar la acción en la Dinamarca de la invasión nazi, que no es que sea algo realmente vital, sino que a primera vista sólo es apreciable por los uniformes militares, la vestimenta de mediados del siglo XX y por la cruz gamada que llena todo el escenario al final de la representación.
Sólo me parece reseñable de todo esto la elección musical, ya que fuimos recibidos por Marlene Dietrich y todo lo que suena en la obra me pareció realmente bueno. Explicado esto, pasemos a la miga del asunto.A mi la representación me encantó, y eso teniendo en cuenta que a mi a Shakespeare que ni me lo toquen. Reconozco que me costó creerme el papel de Manuel Manquiña como Polonio,pero evidentemente eso es producto de muchos años viendolo haciendo humor, que parece que no, pero marcan, aunque según iba avanzando la obra cada vez me iba gustando más. Ofelia, en su locura, cantando, esta impresionante... y Tosar, desde mi punto de vista no hace otra cosa que confirmar lo que ya todos sabemos, que es un actorazo. Los soliloquios me parecieron fantásticos. Me gustaron ciertos toques de acercar la obra al patio de butacas con representaciones en el pasillo, aunque eso supuso que desde ciertas localidades no se pudiera ver, pero le daba un toque sorprendente y menos rígido. El ritmo de la obra fue aumentando poco a poco y también se notaba mucho más comodos a los actores, algunos de ellos algo rígidos al principio, como el caso de Víctor Mosqueira.
Lo que sí me gustaría comentar son dos pequeños apuntes. Primero, la horrible crítica de la obra que hace La Voz de Galicia , dando palos por todos los lados, y considerando la obra como una mera recitación, considerando que cada actor hacía la lucha por su lado y quizás con un cierto resquemor por la cantidad de apoyos económicos que recibió la obra, cosa inusual por cierto en la escena teatral gallega. Y la segunda, es el comprobar como cierta ex-personalidad política gallega fumaba alegremente bajo un enorme cartel prohibitivo con la connivencia de los gestores del Rosalía, mientras que todos los demás fumadores, respetuosos, estaban 3 metros más allá, pero de la puerta para fuera.
18 febrero 2006
El Orgullo y Prejuicio que yo me imaginé...
Esta semana me acerqué al cine en buena compañía a ver Orgullo y Prejuicio, y debo decir que no me decepcionó. Sabeis que no voy a entrar en aspectos técnicos, que lo mio es comentar si la adaptación literaria ha valido la pena... y debo decir que sí.
Han conseguido captar la esencia Austen en la película. Podría haber resultado una adaptación noña, de mujeres locas por casarse (o locas en general, esas dos hermanas pequeñas...) y de una vida frívola de bailes y paseos, pero para nada.
Os recuerdo el argumento. En la campiña inglesa de finales del XVIII las únicas preocupaciones que una madre puede tener es casar a sus cinco hijas, así que la llegada a la región de un rico vecino provoca un auténtico revuelo. Las cinco hijas, muy distintas entre sí, seguirán diferentes trayectorias a lo largo de la película, pero al igual que en la novela, la historia gira en torno a Lizzy (Keira Knightley), a su desmedido orgullo y determinación. Bien es verdad que la maravillosa prosa de Jane Austen nos deja profundizar en su personalidad y entonces comprendes más su manera de actuar, pero en la película esta explendidamente retratada, esa nominación al Oscar está bien merecida, la borda.
Asímismo, el otro orgulloso personaje, Fitzwilliam Darcy (Matthew Macfadyen) va sufriendo una transformación a lo largo de la narración. Pasa de ser un personaje de expresión hierática que odias, a un personaje que amas con todas tus fuerzas, sus gestos y expresiones se dulcifican y entiendes que lo suyo no es orgullo, sino timidez...
En lo que respecta a esa odiosa madre y ese pobre sufridor padre (Brenda Blethyn y Donald Sutherland), no puedes más que desear que ella se calle y sentir compasión por ese pobre hombre!!!! Lo mismo que sientes leyendo la novela.
Y el prejuicio en la pelicula es, entre otros, la siempre expléndida Judy Dench como Lady Catherine de Bourg, estirada, inaccesible y marcando perfectamente las diferencias de clases, lo que esta admitido y lo que no.
Lo que sí me encantaría comentar es la fantástica elección de paisajes y casas. El Peak District National Park en Derbyshire luce en todo su explendor y Pemberly, la residencia de Mr. Darcy, es el lugar más maraviloso del mundo.
Muchos de los que me conocen saben que yo pasaba los veranos con una familia en el norte de Inglaterra (en Chesterfield), y en una de las visitas de fin de semana con las que me deleitaban tuve la suerte de visitar Chatsworth, la residencia oficial del Duque de Devonshire, que es esa excepcional masión que se nos presenta en la película. Recuerdo que me impactara sobremanera el hecho de ver ciervos corriendo por los jardines como si nada y la paz que se respiraba, sin contar con lo majestuoso del interior de la casa. Hay quien sostiene que ese Pemberley que describe Jane Austen es en realidad el autentico Chatsworth.
Así pues, concluyo diciendo que me ha encantado la adaptación, que se ha hecho con extremo gusto y respeto al texto y que si todavía no os habeis animado a ir a verla, hacedlo, disfrutareis de risas, amor y un pedazo de historia de la literatura inglesa.
Han conseguido captar la esencia Austen en la película. Podría haber resultado una adaptación noña, de mujeres locas por casarse (o locas en general, esas dos hermanas pequeñas...) y de una vida frívola de bailes y paseos, pero para nada.Os recuerdo el argumento. En la campiña inglesa de finales del XVIII las únicas preocupaciones que una madre puede tener es casar a sus cinco hijas, así que la llegada a la región de un rico vecino provoca un auténtico revuelo. Las cinco hijas, muy distintas entre sí, seguirán diferentes trayectorias a lo largo de la película, pero al igual que en la novela, la historia gira en torno a Lizzy (Keira Knightley), a su desmedido orgullo y determinación. Bien es verdad que la maravillosa prosa de Jane Austen nos deja profundizar en su personalidad y entonces comprendes más su manera de actuar, pero en la película esta explendidamente retratada, esa nominación al Oscar está bien merecida, la borda.
Asímismo, el otro orgulloso personaje, Fitzwilliam Darcy (Matthew Macfadyen) va sufriendo una transformación a lo largo de la narración. Pasa de ser un personaje de expresión hierática que odias, a un personaje que amas con todas tus fuerzas, sus gestos y expresiones se dulcifican y entiendes que lo suyo no es orgullo, sino timidez...
En lo que respecta a esa odiosa madre y ese pobre sufridor padre (Brenda Blethyn y Donald Sutherland), no puedes más que desear que ella se calle y sentir compasión por ese pobre hombre!!!! Lo mismo que sientes leyendo la novela.
Y el prejuicio en la pelicula es, entre otros, la siempre expléndida Judy Dench como Lady Catherine de Bourg, estirada, inaccesible y marcando perfectamente las diferencias de clases, lo que esta admitido y lo que no.
Lo que sí me encantaría comentar es la fantástica elección de paisajes y casas. El Peak District National Park en Derbyshire luce en todo su explendor y Pemberly, la residencia de Mr. Darcy, es el lugar más maraviloso del mundo.
Muchos de los que me conocen saben que yo pasaba los veranos con una familia en el norte de Inglaterra (en Chesterfield), y en una de las visitas de fin de semana con las que me deleitaban tuve la suerte de visitar Chatsworth, la residencia oficial del Duque de Devonshire, que es esa excepcional masión que se nos presenta en la película. Recuerdo que me impactara sobremanera el hecho de ver ciervos corriendo por los jardines como si nada y la paz que se respiraba, sin contar con lo majestuoso del interior de la casa. Hay quien sostiene que ese Pemberley que describe Jane Austen es en realidad el autentico Chatsworth.Así pues, concluyo diciendo que me ha encantado la adaptación, que se ha hecho con extremo gusto y respeto al texto y que si todavía no os habeis animado a ir a verla, hacedlo, disfrutareis de risas, amor y un pedazo de historia de la literatura inglesa.
14 febrero 2006
¿Día de San Valentín?
Soy de las que tienen la idea de que el Dia de San Valentín es un invento consumista, que a mí no me van a querer más o menos porque hoy me colmen de regalos, que todo eso tiene que venir a diario, con todas las pequeñas cosas que no cuestan nada pero valen mucho. Por lo tanto, prefiero que la literatura hable por mí:
" We can only learn to love by loving"
Nota: Como siempre, traducción en el primer comentario.
12 febrero 2006
Mis cinco rarezas
Recojo un meme que me envia Jeremy Fox para que comente cinco de mis rarezas. ¿Rara yo? Rotundamente, no. Fue lo primero que pensé, y claro aquellos a los que se lo comenté no dudaron un segundo en sacar alguna de mis rarezas a airear. Mi madre comentó amablemente que casi mejor que no las contara: "así nunca encontrarás novio" ( menos mal que no hago caso de sus ánimos...). Me he puesto a pensar y bueno, rascando, rascando, he optado por estas cinco. Sed benévolos.
- Me levante a la hora que me levante, desayuno siempre, como si faltan 10 minutos para comer, yo necesito mi zumo y mi café y alguna tostada.
- En mi bolso, ese mundo desconocido, siempre llevo cepillo de dientes e hilo dental, no soporto estar sin lavarme los dientes después de comer, da igual que me haya ido de cena, de tapas o las palomitas del cine, aunque haya comido en la playa, me las apaño para conseguir lavarmelos...
- Nunca salgo de casa sin un pequeño kit de costura. Vale, lo admito, parece raro, pero a más de un@ ha sacado de un aprieto.
- Todos mis libros llevan anotada la fecha y lugar de compra, fecha de inicio de lectura y fecha de finalización, ya sea en ellos o en una libreta. Y tengo tendencia a anotar en una libreta las frases que más me gustan, con su página.
- Siempre dejo la ropa que me voy a poner preparada de la noche anterior... claro que dado lo imprevisible del tiempo por aquí, más de una vez he tenido que repensarlo por la mañana...
Bueno, no ha sido tan malo, seguro que ahora alguien me sacará los colores comentando más rarezas.
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